若是以前的顾为经,想要临摹《豆花图》,面对画卷上如今细致的植物纹理笔法,肯定是有狗吃刺猬,无从下手的感觉。

    国画和书法同源同脉,

    相比从“油漆工”演变出来的西方画家们拿着个小刷子在画布上狂刷,中国画领域,对于持笔用笔的讲究章法更多。

    仅是一支小小的软豪毛笔,

    就有中锋、侧锋、顺锋、逆锋、散锋、藏锋六种用笔方式,以及焦、浓、重、淡、清五种不用的写墨手法。

    要是算上处理不同画面景物更细制的小分类。

    那么光是不同的勾墨线的方法,就有不下二、三十种类。

    无数画家一生时间就消磨在这些纷杂精巧的画笔上了。

    顾为经从呀呀学语时,就开始画国画。

    最近半年又有曹老和林涛教授这种高人指点,却也远远不敢说把每种笔法全都吃透了。

    他原本画花的枝叶时,喜欢用最圆润挺健的中锋,搭配水分和颜料各半的重墨用顺笔来勾边。

    这是最稳健的选择,

    中锋和顺笔勾线的方式,就像修车工具里的一字改锥,泛用性很强。

    你可以拿来拧一字螺丝、拧十字螺丝,撬个装饰板,拆个快递,必要时开个罐头也可以。

    反正啥活都能干。

    错是没有错的,只是不够好。

    很多的不够好堆积在一起,最终的画面上,就会形成天差地别的画面观感。

    “这幅画的原作叶脉……是这么用笔的!”

    顾为经仿照脑海中的提示,对照一边的高仿《豆花图》的纹理细节,突然有醍醐灌顶的感觉。

    根据交响乐推测小提琴技法很难,

    可看着小提琴谱欣赏交响乐的音色,这对懂基本乐理知识的人来说,难度就成几何级别的下降了。