它仿佛是石壁洞龛里,样貌灰蒙朴实的佛陀菩萨雕塑,外表古拙朴实,却有禅法蕴含在其中。

    《雷雨天的老教堂》就是这是这样的一幅关于“思想”的作品。

    诚然。

    这幅画在被精心的打理养护,洗去浮灰,并尽可能的处理掉了一些因为保存不当而造成的颜料开裂以后。

    它顿时成为了一幅非常漂亮的作品。

    名家手笔,大师之作。

    也是一幅技法层面上很是复杂的画作。

    笔法恢弘,色泽细润。

    如天女散花。

    这些繁杂精巧的好玩笔触细节,更是精巧的如同上等瑞士复杂功能机械表里的成百上千的游丝、齿轮和拨针,层层交叠,支撑着整幅画作的神意流转。

    从观众观看的角度,与“古拙朴实”这样的字眼。

    一毛钱的干系都搭不上界。

    然而。

    等顾为经对这幅画理解深入以后,才慢慢品味的出,技法上最吸引人的地方,并非是雷云的幻彩流光、烛火的复杂变化,或者教堂砖石上的风化斑驳的准确刻画。

    它不是因为技法的“好玩”——这样的庸俗之物,才变得如此迷人。

    而是那种在绘画之间,所大胆的使用笔触,所洋溢出来自信和气度。

    顾为经慢慢的开始觉察把握到。

    画面所有的这一切,在一百五十年前那位卡洛尔的眼神中,一定都不是简单的现实中的物体,而是由明度、色彩和线条所构成的抽象之物。

    风雨、烛火、教堂……

    她透过这一切的表现,看到了它们的形状、线条、明度和色彩。

    看到了它们的光与影,湿润与干燥,看到暴雨如注之下,土壤中蕴藏的植物根脉,即将在下一个春天破土而出的清新气味。